Durante los años sesentas y setentas en México predominaba en la enseñanza de las Academias de arte la xilografía, el aguafuerte y sus derivados de aguatinta, mezzotinta, punta seca, así como la litografía. en el caso de la serigrafía ésta aún se veía como parte del mundo publicitario y muy pocos artistas usaban este medio para expresarse con el. Pero es también por este tiempo en que algunos jóvenes mexicanos entran en contacto con algunos medios experimentales de la gráfica como la fotografía y la fotocopia. la idea no era nueva, pues en los Estados Unidos Otro impulso fue la gráfica expandida originada por Ray Johnson y Sony Sheridan a principios de años sesenta quienes utilizaron la fotocopia para “reproducir y multiplicar documentos con carácter artístico y experimental. En una segunda generación, los artistas del pop norteamericanos aprovecharon el caudal de recursos iconográficos y las técnicas utilizadas por los medios de comunicación de masas y por el arte comercial, para realizar obras de un estilo directo y simple por medio del “Copy Art”. Algo semejante ocurrió al comercializarse las primeras máquinas de fotocopiado y que atrajeron a 7 artistas jóvenes para producir el “Xerox Book” en 1968 en la ciudad de Nueva York. Puede decirse entonces, que este medio permitió la posibilidad de realizar obra múltiple alterna. De tal manera que, pudiese realizar obra sin necesidad de químicos ni maquinaria especial.